《分手的決心》是被評價為 "一部韓國電影最頂尖的創作力量匯聚在一起，集體為湯唯做了一次高級裁縫" 的電影。

導演是拍出經典作品《老男孩》和《小姐》的樸贊郁。

點名要與湯唯合作。

樸贊郁的御用編劇鄭瑞景直言，沖著湯唯才寫出了愛情劇本。

圍繞它的光環太多。

戛納電影節的最佳導演、媒體口碑出色，場刊評分穩居第一 ......

故事依舊是一部偵探碰上 " 蛇蝎美人 " 的基礎故事，飽含著對希區柯克《迷魂記》的致敬。

在拍攝上，樸贊郁一改奇詭、黑色、暴力的作品風格，為湯唯量身定做了一部獨一份的《花樣年華》。

這一次，又是湯唯＋禁忌戀，吊足了胃口。

電影終于在近日上線，一萬三千多人在豆瓣寫下評論，評分 7.8。

兇殺案下的黑色故事

故事以命案開場，警方在韓國虎尾山腳下，發現一具男性尸體。

男主海俊由樸海日飾演，是負責該起案件的刑警。

女主瑞萊由湯唯飾演，是這次案件死者的妻子。

然后在審訊的過程中，身為妻子的瑞萊表現的毫無情緒波動，甚至忍不住笑起來。

宋瑞萊身上，似乎彌漫著神秘感。

于是，身為刑警的海瑞開始了對萊瑞的調查。

卻發現，這位年輕的妻子居然長期遭遇丈夫的家暴。

身上和物件都被迫紋了丈夫名字的縮寫，像被打上標記的畜生一般。

瑞萊掀起裙子，展示大腿上的血痕。

一股隱喻的欲望早在此處彌漫，審訊室某種程度上也變成了兩人情感發芽的種子。

長期遭遇家暴的瑞萊，怎么看，都具有極強的作案動機。

但苦于沒有證據，瑞萊擁有著完美的不在場證明。

因為每周一要去老奶奶家中做護工，且從未曠工。

公司的負責人也確定，案發時接到過瑞萊從奶奶家打來的報備電話。

于是試圖尋找瑞萊犯罪證據的海俊開始了隱秘的監視：他用望眼鏡來偷窺瑞萊的一舉一動。

但隨著窺探的深入，初衷也逐漸迷失。

開始說著與身份不符的關注點，是感情上沉淪的開始。

一組蒙太奇的手法，隱晦地表達了海俊此刻的 " 別有用心 "。

從監視的視角轉換到身臨現場。

海俊游走在房中，仿佛走入她的生活，打量著唇部、眼部的細節特寫。

是尋求真相還是為了欲望，海俊恐怕早已舉棋不定。

他甚至忘記了作為丈夫和警察的責任，眼神越發無法從瑞萊的身上挪開。

在每個失眠的深夜，他都在瑞萊家門口徘徊。

看著瑞萊喂流浪貓、吃冰淇淋、抽煙，跟著狗血韓劇學韓語。

被觀察的瑞萊同樣知道俊海在，顯然她也享受著這種 " 關注 "。

慢慢地，兩人從警察和嫌疑人演變成陷入感情漩渦的世俗男女。

海俊為瑞萊做中式炒飯，瑞萊為海俊解決失眠難題。

海俊為瑞萊粗糙的手抹上護手霜，像個情竇初開的毛頭小子。

瑞萊的目的似乎達到了。

高段位的推拉與曖昧里，真正的獵人往往以獵物的形式出現。

但故事又不止于此。

瑞萊曾說過：

" 在你說愛我時，你的愛就結束了，而你的愛結束時，我的愛開始了 "。

于是，故事有了新的開始。

兩人分別后，海俊調到妻子所在的海濱小城。

但在這里發生了新的一起案件里，死者竟是瑞萊的第二任丈夫。

誰又是兇手？

瑞萊說著無比病嬌的情話：" 想跟你面對面說句話，總是得發生個殺人案吧。"

病態的關系引發病態的走向。

影片早就交代了，瑞萊為了滿足久臥病床的母親安樂死的愿望，不惜殺掉母親偷渡至韓國。

瑞萊是為了愛，是可以飛蛾撲火的女人，哪怕是沾滿鮮血。

她甚至貼心地清理了第二任丈夫的兇殺現場，理由是擔心海俊看到血會害怕。

這是超現實的瘋狂與熾熱。

樸贊郁、湯唯、樸海日的任務，就是盡可能讓這瘋狂的愛變得可信。

片尾在潮汐泛濫中，一同淹沒的還有觀眾的情緒。

而影片里的細節和真相，建議各位去電影中一窺究竟。

一部成年人才能看懂的愛情

這場隱晦地愛戀里，男主從未說一句愛，他是干練的警察也是軟弱的男人，謹慎且緊繃。他無法跳出道德的捆綁。

得知第一個案件是瑞萊所為之后，他說過這樣的話：

" 我作為一個刑警，竟然對一個女人神魂顛倒，以至于到了現在已經完全崩潰。"

極度缺愛的瑞萊讀懂了他的愛。

甚至不惜把罪證留下，去日日重溫那份愛。

哪怕最終為這份愛獻祭生命。

瑞萊的愛帶著驚恐，是莽撞而病態的，甚至無道德節制的，帶著動物般本能的無保留，卻是來自人類的真心。

國內這些年，也拍了類似的文本，《白日焰火》和《南方車站的聚會》，都描寫了蛇蝎美人的危險與魅惑。

但這些玫瑰的危險往往并不是因為與身俱來的黑暗，而是出于自我保護或者對命運的抵抗。

所以看《分手的決心》時，觀眾有似曾相識感，但又足夠耳目一新。

整部電影雖然少了以往的血腥刺激，沒有強烈的矛盾沖突，但視聽語言里仍是樸贊郁的味道。

首先是無處不在的細節暗示。

融化的冰淇淋，在桌面上流淌滴落 。

心照不宣的默契收拾桌面。

用鏡頭外化欲望。

劇情中多次出現的錯位空間概率體現了主角心中的內心寫實。

在窗外拿著望遠鏡監視瑞萊的海俊，下一秒卻出現在她身邊幫她接煙灰。

沒有直接的情欲，但又無處不見情欲。

曖昧戲做足了空間和留白，朦朦朧朧又濕濕嗒嗒讓人欲罷不能。

目前，觀眾對于電影的評價各不相同，見仁見智。

反而想起戛納放映結束后，導演樸贊郁說笑道："感謝所有觀眾來看我這部又冗長又乏味又老套的愛情故事。"

又見湯

再把目光放到這次電影的絕對主人翁湯唯的身上。

當年，湯唯憑借處女座《色戒》一鳴驚人。

卻也因此被內娛冷藏多年。

那點褲襠里的事總被翻來覆去的抨擊。

慶幸的是，《色戒》的高光也讓湯唯擁有了被挖掘的機會。

《色戒》里優雅伶俐的王佳芝，曾一度讓不少導演倍感驚喜與珍視，甚至不惜搶著喂飯吃。

《地球最后的夜晚》，導演畢贛寫劇本時，腦中想的就是湯唯的樣子。

《黃金時代》，導演許鞍華看到史料中的蕭紅，第一個想到的就是湯唯

《分手的決心》，樸贊郁的劇本為她量身而作。

導演樸贊郁曾高度評價湯唯：" 湯唯像一座深淵、一口井，我不想形容為神秘，但她的確有這樣的深度，讓人深感好奇。對一名演員來說，這相當罕見。"

《分手的決心》里的瑞萊，是個復雜與單純兼具，純情和魅惑并存的人物。

她沒有赤裸的肉欲，并無強大的人格，反而讓人感覺敏感、脆弱、柔軟，是甜蜜的毒藥，讓人沉溺也會害人性命。

整體氣質很湯唯。

這也使得她不用特別賣力去 " 演 "，風情自然而來。

但事實上，湯唯的演技是備受爭議的，是兩極分化的。

湯唯被提到最多的就是質感。

也因此一度被評價為，演什么都像湯唯。

習慣性地套用同一種表情，同一套方法，你看不到太多技巧，更多的是飄忽不定的感性體驗。

但當她走入沒有細節把控的電視劇里，問題也就隨之暴露，成為失望與希望的交織。

這些年，她斷斷續續演了許多戲，但仍然沒有一個角色超越 15 年前初亮相的驚艷。

這次《分手的決心》，湯唯錯過了戛納影后，但也絕對算得上是一次漂亮的翻身。

至于湯唯究竟有沒有演技。

《分手的決心》里她僅僅是本色出演，就足夠把電影支撐起來了。她執著的從來不是精致到眼淚滴落時機分毫不差的演技。

而是典型的體驗派演繹，每一個下一秒都可能有驚喜或者驚嚇在等著觀眾。

她的專注度機會不在表演上，而是一種恍神，以至于一顰一笑的氣質你都會覺得絕了。

同類型的，還有亞洲頂級女演員之一的金敏喜。

在自身氣質的基礎上，放大這種迷茫失神的神秘感，而演技或許只需要蜻蜓點水就夠了。

正如一位觀眾對湯唯的評價：

" 某種程度上，她就是王佳芝，可以為了一個信念放棄一切，也可以為一瞬間的愛放棄一切，她追求的毋寧說就是孤注一擲，且不問輸贏。

所以這也解釋了為什么她拍電視劇會翻車，因為她不靠演技，而只有大導演才能挖掘并把她的氣質貼合到電影之中。"

非議和罵名都無法影響她了，早在此前的采訪中，湯唯就給出了一個解釋：只要反射弧夠長，利劍就傷不到她。

即使等不到下一個王佳芝，湯唯也在自己的嘗試中重新獲得掌聲。

為敢于跌落神壇的演員