《沉香如屑》不僅奠定了成毅在特型吐血演員方面 " 開宗立派 " 的藝術地位，更是近幾年仙俠劇流水線的大鍋燉集大成者

劇情，人物，造型，臺詞 ...... 沒一個不是似曾相識。

尤其是打戲，擺個姿勢，揮一揮手，90% 靠五毛特效▼▼▼

其他時候要么坐著升降電梯垂直入場▼▼▼

要么飛得像奧特曼，夢回鐵臂阿童木▼▼▼

有粉絲說，神仙打架本來就應該這樣 # 你見過？#。

可，比起前人，《沉香如屑》這威亞吊的，一言難盡。

直來直去就罷了，人還搖搖晃晃的，飛起來好像很吃力的樣子，有時候還沒坐穩就飛走了▼▼▼

偏偏導演還喜歡拍空中打斗。

懸停空中還在晃呢，劍都拿不穩，出掌也沒力▼▼▼

仙魔大戰這么宏大悲壯的場面，大家筆筆直被吊在空中擺 poss，好像一根根黑心臘腸▼▼▼

已經不是威亞了，是起重機啊▼▼▼

都說仙俠劇已死，不仙也無俠，一群神二代為了談情說愛反復虐心。

沒想到現在不光是拍不出好的仙俠劇，想看點像樣的打戲都很難，大部分劇的臉上就告訴你兩個字——

擺 爛

越擺越爛。

《沉香如屑》的動作導演李丙南，曾在《琉璃》里且正在《蓮花樓》里當武術指導。

當年《琉璃》里的動作至少還是有點設計的▼▼▼

可能大家一塊擺爛就相安無事吧。

去年有以慢鏡頭封神的《雪中悍刀行》▼▼▼

今年播的幾部打著武俠旗號的劇也沒好到哪去：

" 燃起武俠 DNA" 的《說英雄誰是英雄》——

天上一刀，地下一腳，沒有對招，直接鏡頭定格，敵人全倒▼▼▼

打戲剪得稀碎，切西瓜慢鏡頭很多▼▼▼

" 支棱起國產武俠劇 " 的《且試天下》，cp 是好嗑的，但武打也是真沒的——

愛的魔力轉圈圈之滾筒洗衣機加強版▼▼▼

大結局離譜到，女主拿劍往炮筒子里飛，以身毀炮，古裝版手撕鬼子了▼▼▼

丑陋、難看、離譜的武打戲泛濫，動作和力量，被威亞和特效取代，全靠鏡頭渲染，濾鏡補救。

難道現在就沒有好看、純碎的打戲了嗎？

有也是有的。

只是你可能想不到，它們都在動漫和網大里！

2020 年開播的仙俠動漫《凡人修仙傳》，有宏大的特效場面，也有流暢的打斗，運鏡身臨其境▼▼▼

動作戲還被《風起洛陽》抄襲了▼▼▼

2021 年的《山河劍心》，動作戲在塑造人物上助力不少，充分展現了人物的狀態、魅力和感悟▼▼▼

國產仙俠武俠動漫里隨便挑一部，可能都吊打真人版▼▼▼

再品品今年的兩部網大。

任賢齊以 56 歲高齡，在《烈探》里一言不合就開打，拳拳到肉▼▼▼

而《目中無人》用鏡頭和服化道搭建了氣氛和意境，盲眼俠客為了一碗酒的恩情，對萍水相逢的陌生人拔刀相助。

打斗干脆利落，能從中回味到 90 年代的俠氣▼▼▼

決戰時，用酒化作烈焰把對方燃盡▼▼▼

拿下今年目前網絡電影豆瓣最高分▼▼▼

男主也是大家看著長大的，9 歲就被王晶挑了去演《新少林五祖》，之后和李連杰成了 " 固定父子檔 " 的謝苗▼▼▼

既然有人打，都能打出來，畫面也可以有，那為什么好看打斗在真人劇集里消失了？倒是動漫和網大傳承了武俠傳統。

因為對越來越講求時效的武俠、仙俠劇來說，拍武戲成了性價比越來越低的事情。

時長才 74 分鐘的《目中無人》拍了 20 天，有武術功底的謝苗準備了一個多月，還買了一個盲杖，沒事在屋里走。最后那場火刀戲，拍了整整 4 天。

有 up 主統計過，國產 " 武俠劇 " 的武打戲份的確是越來越少了▼▼▼

不僅動作戲難寫，拍也能難拍出來，還耗費劇組時間，完全可以用后期就提供爽感。

當然演員也沒那么多時間進行高強度訓練。

要知道，當年劉亦菲在《神雕俠侶》里的白綾出場亮相，拍了五六個晚上▼▼▼

《天龍八部》里陳浩民的凌波微步，因為經費問題，都是自己練的▼▼▼

謝苗曾經也在劇里晃蕩，還給幾部戲當過武指，《飛刀又見飛刀》里又當武指又當替身▼▼▼

他討厭大量使用慢鏡頭，打破了動作本身的速率感和美感▼▼▼

但失落的是，古偶又不讓他設計動作，沒有他展示自己的地方。

" 你會發覺做劇的這些人，他們也不在意動作的東西，他們認為動作只是這個戲的一部分，不會花時間去雕刻動作場面。

你的打戲人家也不在意，我說我想自己打、自己設計，但人家就說，沒有這么多時間。"

武指工作已然套路化，就算曾經有名氣的，也可能心照不宣地就此擺爛。

唐人的御用武指陳偉滔，前期的《少年楊家將》《怪俠一枝梅》動作戲都很出色，但現在的《青云志》《有翡》有目共睹▼▼▼

為了方便演員操作，武指設計的動作越來越簡單，甚至根本不用碰到對方，主要靠氣，不管是胃脹氣還是福氣▼▼▼

其實反過來說，這也是很多武指的困境。

據 @娛樂資本論，二十年前國產劇的武行薪水在 6000-8000 元 / 月，現在武行的薪水依然與這個價位持平，甚至在倒退，一個月最低 4000-5000 元。

現在學武術的孩子或并沒有減少，但大多是學個興趣當個特長，強生健體為主，肯吃大苦學武術之后投身武行拍打戲做替身的人非常少了。

整個行業在沒落，更別說一個人從武行到武指再到動作導演，需要很多年時間的沉淀、積累和素養。

紀錄片《龍虎武師》中提到，與成龍、元華、元秋等師出同門的元德，北上后發現，在內地影視圈，武指是不被認可的，導演更有話語權，最后去導了《雙世寵妃》▼▼▼

武指出身轉行當導演的不在少數。

《宮鎖心玉》的武指朱少杰 # 因此結緣郭羨妮的那位 # 拍了《青云志》《祝卿好》▼▼▼

拿過金像獎最佳動作設計的李達超，拍了《皓鑭傳》《維和防暴隊》▼▼▼

那些有追求和目標的呢，像謝苗，跟釋小龍一樣，轉行拍網大。2020 年一年內，就參與了 12 部網大。

因為網大投資不高，也相對自由。

動作片的好處在于，能靠演員們鐵馬過橋的功夫，迅速留住觀眾。

這也吸引了一大波武師們。

《烈探》的動作導演谷垣健治和飾演反派的喻亢都是甄家班的元老，里面很多動作演員都來自袁家班、甄家班▼▼▼

剩下的，就是跑去給動漫做 3D 建模代打了。

因為相比教真人演員，太金貴碰不得，動畫更好控制，只需要動作導演設計打戲和運鏡，真人捕捉動作再繪制 3D，所以出來的效果也好▼▼▼

當然，一個想拍好戲的武指，運氣好點，或許能遇上一個對打戲重視用心的導演。

90 后的穆寧，甄家班出身，入行 12 年，曾經自薦去做《雪中悍刀行》的武術指導，但是人家沒看上

他第一次出現在大眾面前，是作為《將夜》的動作導演，春風亭雨夜一戰后，劇的口碑才立住▼▼▼

但這場戲，拍了整整 15 個雨夜▼▼▼

楊陽導演在打戲上還是蠻在乎的，狠得下心，這之后穆寧基本就和楊陽綁定了。

前面說的動畫《凡人修仙傳》是楊陽兒子導演的，《夢華錄》楊陽也找了他。

u1s1，劇里運鏡、服化道、打戲還是好看的，楊陽會跟他探討每個人物的狀態和打法▼▼▼

現在穆寧打出了名聲，新麗的《與鳳行》也來找他了，不知道還能不能堅守住初心▼▼▼

之前有次直播里，劉宇寧認為打戲不重要，還不如去看葉問。

說大眾不愛看，一到打戲就掉播放▼▼▼

難道不是因為打的難看嗎？

作為觀眾，我們有選擇看和快進的權利，而這不是劇方越來越擺爛的理由。

觀眾不看，演員不打，劇也不拍，久而久之惡性循環，打戲就真的涼了。

現在，也只有等好武指在動漫和網大里攀上一座座高峰，然后回頭甩一句給仙俠：你們高攀不起。

吃了凍草莓的撰寫｜金然